ВИДЕОИГРЫ

Компьютерные игры появились поколения назад. Это были простые черно-белые игры в пинг-понг на телевизионном экране. Сегодняшние видеоигры — это яркие, сложные и стремительные зрелища, которые основаны на новейшем программном обеспечения и используют последние разработки в компьютерной графике. Сегодня же можно приобрести в магазинах компьютерных игр любую игру любой тематики, — то есть игры любого жанра и сложности.

Все началось в 1952 году с докторской диссертации Кембриджского университета по взаимодействию человека и компьютера. Студент изобрел примитивную игру в крестики-нолики на лаповой вычислительной машине. Это была первая компьютерная игра с графикой. Команда разработчиков из М1Т разработала первую общепризнанную компьютерную игру в 1962 году. Затем через десять лет студент Стэндфордского университета разработал аркадную игру под названием «Понг», которая позже была модифицирована для игровой приставки, что подключалась к телевизору.

Создание игр начинается с группы людей, которые составляют мыслительное ядро компании. Совещание за совещанием, они создают концепцию игры — как она будет выглядеть и работать. Затем они составляют производственный план, распределяя обязанности. Игру разбивают на бумаги, и присваивают компонентам разные цвета. Затем их размещают на доске, которая впоследствии будет играть роль мозгового центра производства. Затем начинается разработка художественной концепции игры: художники делают эскизы персонажей, задних планов игры, на бумаге, делая раскадровку всего сюжета. Параллельно специалисты по компьютерной графики воссоздают розкадровку уже в трехмерном виде на ПК. Это позволяет группе разработке применить последние технологи в области компьютерной анимации, которые оживляют компоненты игры, придавая им цвет, фактуру, тень, и конечно — движения.

Разработав предварительную версию каждого персонажа, аниматоры накладывают «скелет». Управляя скелетом, они заставляют персонаж двигаться. Они экспериментируют с различными движениями, пока не решат, какие можно использовать в игре.

Аниматоры должны создать каждое движение, которые персонаж может сделать в игре. Это около семисот движений только для главного персонажа. По завершении персонажей дорабатывают, добавляя такие детали, как фактура одежды и черты лица. Другая группа анимато ров работает над задними планами — полем для игры. После того как у них готова черновая версия, они добавляют детали, цвета и фактуру. Для придания заднему плану глубины и правдоподобия, добавляют виртуальную подсветку, которая создает тени и оттенки.

Напр., игра «Принц Персии» — в игрушке используются анимационные фильмы продолжительностью с минуту времени, что продолжают сюжет игры. Эти короткие фильмы, называемые кинематикой, создаются с высоким разрешением для высокого качества картинки. Сама же интерактивная игра имеет низкое разрешение, так как компьютер не может обрабатывать изображения с высоким разрешением достаточно быстро для проигрывания. Поэтому аниматорам приходится дважды создавать всех персонажей: с высоким и низким разрешением.

В это время группа кинематики разрабатывает свой сценарий и роз кадровку, использую черновые варианты для персонажей. Они нужны для того, чтобы высчитать хронометраж и разметить движения персонажей, чтобы те не сталкивались с задним планом. Чтобы кинематика выглядела более реалистичной, используется при ем называемый «захват движения*. Аниматоры выполняют движения перед видеокамерой, после чего отснятый материал обрабатывают в программах компьютерной анимации, воспроизводящих движения на компьютере.

Программисты создают меню игры, и установки ,помимо прочих деталей. Компьютерные инженеры разрабатывают «мозг* игры -ее компьютерный интеллект. Он состоит из тысяч компьютерных кодов. Для кинематики студия пишет голоса актеров, после чего звукорежиссер микширует голоса, звуковые эффекты музыку, а также синхронизирует все это с игрой.

Затем видеоигре устраивают пробный прогон: двигаются ли персонажи, как например здесь, так, как задумано, идут ли туда, куда нужно , или натыкаются ли на деревья или проходят сквозь стены. Это последний шанс команды разработчиков исправить все ошибки в программе. После этого компания выводит игру на рынок, надеясь, что она станет хитом среди любителей игр.